1當大多數人看到這張圖片時，都會認為這是一張破手套的照片：
冷軍作品《手相》
其實，這是出自畫家冷軍的作品《手相》，這幅畫被賣到了690萬。
有網友說道：
「這跟照片有什麼區別呢，也太像了吧？
專家為此做出解釋：
你們只是沒看懂而已，如果將手套放大10倍，你們就會看到它背後的「奧秘」。
區區一幅手套畫作，難不成真有這麼神奇嗎？
2在了解這幅作品之前，我們先來看看冷軍老師到底是誰？或許在他的身上，我們能找到一些頭緒。
冷軍老師是大陸一級美術師，被譽為超寫實油畫先鋒，他創作一幅作品需要用很長時間，有時候甚至好幾年創作才能完成。
從他的畫中我們就能看出，他是一個極具有獨特個性的美術師，一筆一線十分細致。
比如被網友們追捧的畫作《小姜》，就把這個特點展現得淋漓盡致。
冷軍作品《小姜》
少女粉嫩的臉龐，眉眼間流露的溫柔，都讓畫作宛若賦予生命。
最讓網友們津津樂道的是，毛衣鉤織的紋理和孔洞下少女粉嫩的皮膚，也被表現得絲毫不差，就連頭髮絲也是根根分明。
看到這裡有人就會問了，冷軍之所以能畫出這麼好的畫，是不是來自於天賦和遺傳？還是從小就開始學習繪畫技術了呢？
查看他過往的資料發現，他的家庭和其他畫家有所不同，冷軍的父母都從事著普通工作，與藝術沒有任何關係，天賦、遺傳這些標簽並沒有貼在他的身上。
甚至冷軍從小也沒有接受過任何美術教育，唯一算得上專業啟蒙的，就是鄰居送給他的一本臨摹畫本。
冷軍創作時照片可是，冷軍似乎天生就對色彩和畫作格外癡迷。
當時家裡離電影院比較近，他總是坐在電影院門口，盯著電影海報發呆。在腦海裡想象著，如何能畫出這幅海報。
然後跑回家，把腦海裡的構思畫出來。因為年紀小，能記住的東西並不多，為了畫好一幅海報，他總是在電影院和家之間跑來跑去。
童年的時光，冷軍大多就是這樣度過的。加上他本身視力不好，高度近視，所以他只有貼著海報，才能看得清楚。
沒想到反而有了意外收獲，這樣的習慣，形成了他獨特的「散點透視」習慣，而且也培養了他擅於觀察的能力。
冷軍照片腦海中想到的是一幅畫的整體，眼睛裡看到的卻是局部和細節，然後把兩者結合起來，進行創作。
這也為他發現一隻破手套，並創作出《手相》打好了基礎。
說到這個破手套呢，冷軍和它之間也有著一個比較有意思的「相遇」。
3其實畫家們不光是在畫室裡埋頭苦畫，有時候他們也會去別的地方體驗生活、尋找靈感。
冷軍的這幅《手相》圖創作於1996年，
那年冷軍和一些藝術家們結伴去武漢鋼鐵廠體驗生活，其他的人都被接待人員帶領著參觀拍照去了，唯獨冷軍覺得無聊，獨自一人跑到一個偏僻的角落裡瞎轉悠。
突然他發現地上扔著一個破手套，無意間觸動了他的內心，他把手套帶回畫室後盯著它發呆了好幾天，於是漸漸地萌生出來一個想法：
在我們傳統文化中，命理學家可以通過手紋預測一個人的愛情、生命、事業的發展情況，也就是我們常說的「看手相」。
而作為工人勞保用具的手套，雖然沒有所謂的手相，但也能看出這只手套主人的一些「命相」。
我們一起來回歸到《手相》這幅畫上來分析：
冷軍作品《手相》
這幅畫的色彩是比較暗淡的，手套被放置在生銹的鐵板上，它又厚又大，上面還有大小不同的破洞和劃痕，可以說是非常陳舊了。
而且放大10倍後還會發現，整個手套上浸滿了油漬、鐵銹和其他污漬，就連歲月的皺褶也能一目了然，總之各種損傷的痕跡足以在這幅畫中清晰可見。
很顯然，這個手套的主人肯定帶著它從事了很長時間的勞作，也肯定經歷了不少的危險和傷害。
這些細節都展現了來自生活的艱辛，恐怕這也是為什麼冷軍看到這幅破手套時就觸動內心的原因，當然這也離不開他小時候的經歷，善於觀察的習慣早就融入到了他的生活之中。
冷軍作品《手相》局部細節至於這幅畫為什麼叫《手相》，又為什麼能被賣到690萬，除了它展示工人的「命相」之外，還有兩個原因。
一副新手套肯定是柔軟溫和的，如今變成這番破舊不堪的模樣，一定是經歷了不少汗水的打磨。
這就像是人在生活中的歷練和成長，都是從稚嫩到成熟的過程，然後再慢慢地老去、直至離開人世。
或許這個手套的命運就是人一生的縮影，或是冷軍，也或是你我。
除此之外，我們也能通過這幅破手套想到工人勞作時的場景，如果沒有這些在社會底層付出的工人，又哪來的新.中.國.呢？
所以這幅破手套不僅是一幅手套這麼簡單，也許還象征著前進的步伐。
講到這裡，你可能就能明白為什麼這幅畫能被賣到690萬，有時候並不是這個作品不夠吸引人，而是我們沒有真正地走進它、欣賞它。
作品本身都是冰冷的，但畫家一定會賦予它最適合的靈魂，使得藝術作品具有了感動觀者的能力。
冷軍創作時照片不得不說，冷軍的「超寫實」畫風真的很了不起，就算把一幅畫放大10倍依然就像打印機裡刻出的照片一樣耐人尋味然而針對這一點，也有人對冷軍提出過不同的看法。
4雖然，冷軍的超寫實主義創作手法，讓他的畫作受到世人追捧，屢次被拍出天價。
但是，無論是業內同行，還是普通美術愛好者，都對冷軍的創作手法，產生了極大的質疑。
一次，冷軍在深圳舉辦畫展時 ，就有一位美術愛好者，當眾質疑冷軍的創作，說他是在愚弄觀眾。
同時，業內同行對冷軍也有一些質疑。有人認為冷軍的創作，就是對照片的抄襲。
為什麼這麼說呢？他們認為，這種追求完全復原的創作手法，只不過是復制了照片的每一個局部，這讓作品丟掉了很多繪畫性。
冷軍創作時照片對此，冷軍並不認同。他認為「畫照片」是一種很「作坊」的行為，這樣的繪畫者稱不上畫家，只能算「工匠」。而他的作品中，寄托了很多思想和感情。
但是，對於推崇者而言，冷軍這種完全找不到畫作感的創作方式，反而造就了他的獨特性和開創性，是不可復制的。
有人問冷軍，在他眼中繪畫的本質是什麼。冷軍的回答很簡單：「就是用畫面還原肉眼看到的事物，還原到極致！」
冷軍的確做到了，除了《手相》之外，他還憑藉著這一特點，在人物肖像創作領域上也取得了不小的成就。
他的代表作有《小唐》、《小姜》、《蒙娜麗莎——關於微笑的設計》等等。
然而，《蒙娜麗莎——關於微笑的設計》卻一度遭到了眾人的質疑，這又是怎麼回事呢？
冷軍作品《關於微笑的設計》
5這幅畫作價值8050萬，可以說是冷軍所有作品中拍賣價格最高的了，絕對是天價。
但很多網友認為，這是抄襲《蒙娜麗莎》得來的，因為它們都有著相似的姿態和微笑。
可仔細看看這幅畫你會發現，它沒有達芬奇《蒙娜麗莎》中神秘的背景，它的背景是單一的暗黑色係，卻給了人們更加廣闊的想象空間。
畫中的女孩沒有絲巾也沒有頭紗，淺咖色的毛衣和可愛的臉龐卻多了幾分鄰家妹妹的感覺。
冷軍可能以此畫在向達芬奇致敬，也可能想表達鄰家女孩也可以有迷人的笑容。
如果放大幾十倍來看，根根發絲和皮膚紋理依然顯得自然得體。
冷軍有一個外號叫做「人肉打印機」，看到《蒙娜麗莎——關於微笑的設計》我們就能完全理解這個稱號了。
冷軍生活照片關於人物肖像，冷軍還曾給自己的夫人畫過一幅圖，這張畫曾被賣到3136萬，也同樣證明了他「人肉打印機」的超寫實風格。
2007年，冷軍用了一年多的時間，創作了一幅肖像畫《小羅》。這幅畫的問世，不僅第一次讓大家認識了他的夫人，更在.中.國.畫壇掀起了一場軒然大波。
當小羅本人站在這幅畫像跟前，我們不能說完全相同，但是絕對一模一樣。最讓人不可思議的是，表情、神態，仿佛都是把小羅複製了一般。
冷軍作品《小羅》
其實，大部分看到這幅畫的人，都懷疑它只是一張被放大的照片，可見相似度有多高。
在畫這幅畫時，冷軍用了一年的時間，他平均每天都要創作十幾個小時，捕捉小羅的每一個神態。
都說認真的男人，最有魅力。給冷軍當模特的一年時間裡，小羅看到了這個男人的專注、認真和對藝術的追求。
同樣愛好畫畫的小羅，在和冷軍日復一日的相處中，相愛了。他們跨越了18歲的年齡差，勇敢地走向了婚姻。
可惜的是，愛上這男人，是因為他對畫畫的專注。不愛這個男人，也是因為他對畫畫過於專注。
在冷軍的生活中，除了畫畫，他似乎什麼都不在乎。最終，這段畫壇的愛情佳話，以離婚收場，讓人唏噓不已。
小羅說，他們的感情源自純粹，也結束於純粹。
冷軍近照冷軍對於繪畫一直有著永無止境的熱情，或許在他的生活中，熱愛比一切都更為珍貴。
如今，他已憑藉著獨特的創作風格，成為了畫壇獨樹一幟的存在。
對此，有人評價，冷軍的藝術之路，會像徐悲鴻一樣，憑藉油畫成名，但國畫水平會後來居上，讓他成就藝術生命中的又一座高峰。
可是，冷軍也許並不在乎，是否站上哪座高峰，也不介意是否能夠再創巔峰。
有些人，來到這個人世間，就是為了做好某件事情。冷軍大抵也是如此，上天就是讓他來進行藝術創作的。幸運的是，他沒有迷路，始終熱愛。
